家具设计自然(家居设计理念:源于自然)

家居设计理念:源于自然

首先感谢有机会回答这个问题！

希望我的回答能够帮助到大家！

首先我们先了解一下室内设计的定义：

室内设计是根据建筑物的性质、环境和相应标准，运用技术手段和设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

室内环境既具有使用价值，也应具有历史文脉、建筑风格、环境气 氛等精神因素。

目的：创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境！

室内设计应学会运用以下技巧：

1.空间

空间合理并给人们以美的感受是设计基本的任务。

要勇于探索时代、技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去形成的空间形象。

2.色彩运用

室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。

科学的色彩运用有利于工作，有助于健康。

色彩处理得当既能符合功能要求又能取得美的效果。

3.光影设计

我们大多数人都喜欢大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，特别是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。

光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。

4.学会变化应用

充分利用不同装饰材料的质地特征，可以获 得千变完化和不同风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。

5.陈设物品

室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。

6.绿化应用

室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。

室内移花栽木，利用绿化和小品以沟通室内外环境、扩大室内空间感及美化空间均起着积极作用。

室内设计原则

1.功能性

满足与保证使用的要求，保护主体结构不受损害和对建筑的立面、室内空间等进行装饰这三个方面；

2.安全性

室内构造都要求具有一定强度和刚度，符合计算要求，特别是各部分之间的连接的节点，更要安全可靠。

3.可行性

设计的最终目的是通过施工把设计变成现实，因此设计一定要具有可行性，力求施工方便。

4.经济性

量身定做，不要盲目提高标准，浪费金钱，也不要片面降低标准而影响效果，重要的是少花钱，效果好。

5.搭配

通过不同元素搭配，满足使用功能和精神功能二者的统一。

总之要学好室内设计，就要不断学习，不断实践，在学习和实践中提高自己设计水平！

家居产品设计理念

NO1。不要过分“填充”房间

一个设计好的、规划合理的室内空间很容易会在软装进场后变成家具和饰品的“垃圾场”。房间里要有足够的活动空间，不要让房间看上去太狭小。这些家具和装饰品应该把空间装扮得吸引人且具有相应的功能性，而不只是用来“填充”房间。

如果经过装饰的房间真的看上去很狭小，那么试着重新摆放或者干脆移走一件家具。有时候空间的狭小感并不一定是家具太多的原因，也有可能是家具摆放的问题。如果重新摆放一两件家具后，房间仍然看上去很小，那么就干脆彻底移走一件。你一定会惊讶于这个举动所做出的改变。

过度的“填充”房间不仅仅会使空间变小，使人在其中活动不方便，更会使得心情烦躁，进而迁怒于整个方案。

NO2。不要往房间中放入大小不合适的家具

型号过小的家具会让房间看上去失衡，不合适，甚至像一个玩具屋??这一定不是我们想追求的视觉效果。相反，房间中摆放太大的家具同样也会有失衡感和拥挤感。

在你深化软装方案，准备采购家具前，一定要确认好家具和房间尺寸：长、宽和高。如果你没有这样做，将会以昂贵的代价告终。

NO3。用减法恢复室内的平衡

不要在房间中过多的堆砌各种东西，要谨记“少即是多”原则，平衡感，流动性以及充足的活动空间对于任何一个空间都非常重要。

在房间中堆砌过多的东西会使视觉的注意力分散、房间的条理性变得不协调。我们可以通过“减法”对混乱的摆放进行补救：移除物品，直到房间的条理性和平衡感再次重现的时候。

NO4。要善待自然光

灯光是设计中最重要的元素，但自然光才是最好的“光源”，不要肆意使用窗帘和配饰挡住自然光，房间应该尽可能的拥有自然光。

要尽量通过用镜子的位置摆放来增加自然光线，使光线可以折射到房间内。一个充满自然光线的房间无须过多的装饰都会很有生命力。

NO5。确定墙面色彩前先选择家具

很多客户在选择家具前，就已经选择墙面涂料的颜色，然而后期他们会发现“为墙的颜色来选择匹配颜色的家具会很难”。

我们建议先选择家具(如长沙发)的颜色，根据沙发面料纹样的元素去选择合适的墙漆会简单许多。同时，我们还强烈建议在开始刷墙之前，要利用样板多试几次不同明暗度的同一色彩。色板的选择要非常精确，因为自然光线在一天中的不同阶段都会改变，这会影响到墙的颜色。

所以在确定最后的颜色前，要观察色板在24小时内的颜色是怎样的。

NO6。要重视预算

在具体的项目操作中，我们应该将预算与设计一同进行，而不是仅仅追求设计效果。上面说到的“减法”仅仅适用于设计阶段，而非具体的摆场。因为，谁也不想让自己的作品打折，并增加繁琐的后期工作不是吗。

NO7。不要做家具公司的“销售代表”

不要在同一个家居商店或者产品采购源购买所有的东西!软装设计师都希望所有的物品都彼此相关，协调联系在一起，同时又具有冲突感和差异化。一个通过精心设计的的空间是要有个性和维度的，所以绝对不能允许的就是：所有的东西都看起像“配套产品”一样。

NO8。不要把家具全都靠墙放

这是新手们最常犯的错误。我们应该做的是把家具放在一块，打造一个有利于谈话的私人空间。通过把家具组合在一起，我们可以打造出一个又一个活动空间，使人们在家具的中间和边缘自由走动。当然，这并不是说不能把任何一件家具靠墙放，我们只是不想让它们都靠墙，除非你计划开一个大的派对，想在房间中间做一个舞池。

NO9。不要没有视觉焦点

当人们走进房间时，你最期望他们注意到什么。这个东西应该是比较大型抢眼的??存在感很强的。选一件东西，比如大的飘窗、壁炉或者一个大件的艺术品。从这个东西开始进行软装策划，然后在它的附近开始陈设摆放。这样一来，房间的陈设将看上去将是经过思考的，有条例、有平衡感的。

可以使用这个方法在一个空间里反复使用，这样的空间就会拥有过更多的焦点，并且相互紧密联系。

家居设计的本质

1. 灵感与创意的结晶，用颇具雕塑感的外表演绎出现代美之内涵，并且保持人体工学理论的元素。

2. 完美的手工，典雅别致的设计和不断提升的品质，赢得各方青睐，赞誉四起。

3. 大自然资源丰富蕴藏无限生机，也赋予了设计师独特的灵感；脱胎于自然的本质，转化家具之中的一样角色。

简约家具设计理念

现代简约风格的特点是简洁明快、实用大方。因为”极简主义”的生活哲学普遍存在于当今大众流行文化中。风格解读现代简约风格讲求功能至上，形式服从功能。所以在设计时占用空间、没有太多实用价值的造型都能省则省。要以简约为基调，减少材料的浪费。简约并不等于简单.简约是一种空灵之美.通过设计技巧的处理.在实现装饰材料节约的同时，保证居室的品位与空间。要尽量保持南北通透的建筑结构.不要人为改变。通透的空间能给人宽阔、轻松的感觉.也能保持空气流通。特别是夏季.南北通透的房间即使不用空调、电风扇.也能感受到自然、凉爽的穿堂风。此外.尽量使用轻质隔墙材料、节能材料，少用实心黏土砖、射灯、铝合金门窗等.灯具最好单开单关。而床具最好选用环保自然的木质材料。米黄.奶白和纯白.是较为柔和，中性的色彩.与中性风格的家居最为搭配。如果在整体家居中饰以这些较为柔和的色彩.再为硬朗的浅色木质家具留出一些空间，增强对比效果.定能为你的中性家居加分。私密空间的装饰不要太喧嚣大面积上做文章，专属区简单打造.在睡床旁放上一盆绿植就能将f-Z,~空间打造得温馨完美。　装饰要素：金属灯罩、玻璃灯＋高纯度色彩＋线条简洁的家具、到位的软装　　●金属是工业化社会的产物，也是体现简约风格最有力的手段。各种不同造型的金属灯，都是现代简约派的代表产品。　　●空间简约，色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩大量运用，大胆而灵活，不单是对简约风格的遵循，也是个性的展示。　　●强调功能性设计，线条简约流畅，色彩对比强烈，这是现代风格家具的特点。此外，大量使用钢化玻璃、不锈钢等新型材料作为辅材，也是现代风格家具的常见装饰手法，能给人带来前卫、不受拘束的感觉。由于线条简单、装饰元素少，现代风格家具需要完美的软装配合，才能显示出美感。例如沙发需要靠垫、餐桌需要餐桌布、床需要窗帘和床单陪衬，软装到位是现代风格家具装饰的关键

家居设计师设计理念

　1、注重空间的运用，精于灯光营造室内气氛，运用现代手法与传统元素融合引入室内设计。

　　2、从实用的角度，到超载的发挥，构成艺术的主体！

　　3、室内设计注重材料的选择，注重品牌质感，所以更为理性实用。

　　4、室内整体空间中不可缺少的建筑构件如柱子墙面等，结合功能需要加以装饰，可共同构成完美的室内环境。

　　5、人为的设计生活方式，是为了努力去创造一种更好的生活状态。

　　6、提高人的生活质量；提高人的身心健康；提高人的财产安全；创造人的生活品味。

　　7、形式追随功能。

　　8、装饰的灵魂是设计，设计的灵魂是文化。

　　9、一切设计由概念出发，围绕功能进行细节设计。

　　10、人能够改变环境，环境能够影响人，而设计则能够改变人和环境。

　　11、椅子不光要讲功能，还要创造一种景观。

　　12、因生活而设计，因设计而完美。

　　13、城市建设与环境保护是紧密连接在一齐的，环境质量不但会直接影响人们的生活质量，同时，还会对社会的健康持续发展产生影响。但在此前的室内设计装修时，设计师只注重室内的环境质量，而忽视了室内与外界存在的必然联系。所以，要想提高室内的绿色设计质量，就要加强对自然环境的保护工作，将环境的建设工作与室内设计进行有效的协调融合。

　　14、设计就是以人为本，遵守自然法则，缔造经典家装。

　　15、在设计领域，坚持传统是一种尊重历史与文化的心态，而不是简单的复古或仿古。

　　16、设计是恒久的，在经过很长一段岁月后仍然具有耐看的质感。

　　17、人为生活而设计，设计为生活而存在。

　　18、企划广告时，就该想到如何销售。

　　19、一尘不染素净澄明。用平静的心灵看世界，利用淡淡的家具布局把原有的空间净化，把气质和品位含蓄地表现出来……

　　20、充分利用不一样装饰材料的质地特征，能够获得千变完化和不一样风格的室内艺术效果，同时还能体现地区的历史文化特征。

　　21、如果你在芝加哥做不出好广告，换到别的地方也无济于事。

　　22、以人为本，一切围绕为人的生活生产活动创造完美的室内环境

　　23、用心观察生活，感悟人生真谛，让设计与生活互动。

　　24、把东西合理的利用，为每位辛苦的世人设计一个健康舒适安逸的生活环境。

　　25、设计源于生活，生活因设计而改变！成就空间和-谐，让设计物有所值，让细节缔造完美！

　　26、设计是一种追求完美的生活态度，设计是一种追求品味的生活概念。

　　27、绿色设计理念意在为人们供给高品质的精神享受，所以在设计的过程中，应坚持以人为本服务于人的原则。在设计的过程中，应在有限的设计范围内，尽可能的提升整个空间的面积感，经过对室内光照以及通风设施的建设，营造一种明亮舒适的生活环境。

　　28、合理划分空间，让设计融入生活，营造自然，品味，格调。

　　29、在室内设计时，为了满足人们对于生活质量的要求，设计者们不仅仅仅要不断的提高自身的专业技能，还要经过不断的创新，来提高人们的生活环境，满足人们对于健康生活的需求。

　　30、室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪心理。科学的用色有利于工作，有助于健康。

　　31、室内设计的首要目标在于满足客户生活的基本需要。

　　32、艺术源于生活，而生活是艺术的来源，在生活中追求艺术之美的存在。

　　33、让灵感自由释放，创造一个心灵渴望的空间。

　　34、如果你无法将自我当成消费者，那么你根本就不该进入广告这一行。

　　35、实用和装饰二者应互相协调，求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。

　　36、少就是多，简洁就是丰富。

　　37、生活是创意的来源，创意源于文化，创意源于自我。

　　38、设计就是空间色彩设计回归本位。

　　39、原来设计真的能够改变生活！

　　40、室内设计的首要目标在于满足客户生活的基本需要。

　　41、色彩处理得当既能贴合功能要求又能取得美的效果。室内色彩除了必须遵守一般的色彩规律外，还随着时代审美观的变化而有所不一样。

　　42、室内家具地毯窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈设特征，大多数起着装饰作用。

　　43、室内设计所追求的是包含天地墙家具及陈设品在内的整体环境风格与质量。

　　44、对于设计有着不断探索，追求一种真实与想象空间结合的成果，适用各种实质的物料，光线与影像的新技术做法；色彩，质感，艺术品时尚的家具搭配；合理的的人性空间；完美的设计理念；为业主创造完善的生活空间，演绎自我的居饰品味。

　　45、创造未来，领选于时代潮流。

　　46、室内设计所追求的是包含天地墙家具及陈设品在内的整体环境风格与质量。

　　47、绿色设计与传统相结合的原则室内设计的传统方式一般是在继承传统习俗的基础上，进行适当的改变。可是随着社会现代化的加快，需要人们转变以前的思维方式，在沿袭传统优良的设计方式的基础上，理解现代化的室内“绿色设计”理念。

　　48、海纳百川有容乃大。

　　49、人类喜爱大自然的美景，常常把阳光直接引入室内，以消除室内的黑暗感和封闭感，异常是顶光和柔和的散射光，使室内空间更为亲切自然。光影的变换，使室内更加丰富多彩，给人以多种感受。

　　50、室内设计是建筑设计的继续和深化，是室内空间的环境的再创造。

　　51、绿色设计要坚持节俭性原则在室内设计之中，要尽量坚持室内设计要大方简洁，以免因过渡设计而造成资源的浪费。

　　52、自然品质的物质家园不是简单地将自然要素引入室内，而是结合地方的自然环境特征进行创造性地营造。

　　53、室内设计是提高人类物质文化生活和美化生活环境的重要活动之一，其设计核心就是要不断创新创造出更适合人居的活动空间和审美空间。

　　54、室内是建筑的灵魂，是人与环境的联系，是人类艺术与物质礼貌的结合。

　　55、家是一个很温暖很完美的词。很多人问过我家是什么，我也经常问自我，此刻的我看来，家在心中；设计不仅仅仅仅仅要在“情理之中”，还要“出其不意”！

　　56、艺术是生活的升华，设计是艺术的呈现。

　　57、持之以恒的学习是设计的来源，职责感是设计的原则，而灵感是设计的升华。

　　58、设计就是着重于点线面的灵活运用，把整个环境营造出家的温馨。

　　59、用极其简单的线条勾勒出最具灵性的空间。

　　60、室内设计注重材料的选择，注重品牌质感，所以更为理性实用。

　　61、换我心，为你心，始知相忆深。

　　62、室内设计的目的就是创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

　　63、装饰美的享受是属于客户的，创意的欢乐是属于设计师的！

　　64、用有限空间，做无限设计，成就梦想之家。

　　65、万两黄金容易得，知心一个也难求。

　　66、空间的合理化并给人们以美的感受是设计基本的任务。要勇于探索时代技术赋于空间的新形象，不要拘泥于过去构成的空间形象。

　　67、让室内设计在制宜的条件下，在观念艺术和建筑艺术的影响作用下，把室内设计艺术提高到一个更高的层次，以多元化多层面为价值取向，以优秀文化传统为审美取向，创造更多的具有先锋性的原创性的室内设计作品。

　　68、设计源于生活，细节成就品质。

　　69、以人为本，用简约明快的手法表现居室空。

　　70、室内设计中绿化以成为改善室内环境的重要手段。室内移花栽木，利用绿化和小品以沟通室内外环境扩大室内空间感及美化空间均起着进取作用。

　　71、有效规划布局，合理使用空间，以小博大，画龙点睛，创造美味家居生活！

　　72、绿色室内设计是根据室内具体空间环境等条件，经过节能与环境友好技术手段的使用，创造出舒适健康安全，且贴合现代人们物质精神追求需要的内部空间环境的设计艺术。

　　73、即使不研究道德因素，不诚实的广告也被证实无利可图。

　　74、绿色设计要坚持安全性的原则绿色设计的安全性原则指的是要建立在保护环境和人的身体健康的基础上，实现人与自然的和谐统一。

　　75、设计是包括功能材料工艺造价审美形式艺术风格精神意念等各种因素综合的创作。

　　76、设计是一种感受一种心态一种舒适的开心的生活方式。

　　77、一个愉悦的空间一种尊贵的生活一方独享的天地，都在那里寻求最适宜的表达。

　　78、绿色设计要坚持社会性原则随着社会的发展，人们的环保意识不断地增强。可是并不是所有人都注重室内设计的绿色性原则。

　　79、将设计融于人性，将家居带入悠闲自在的情境。

　　80、用99%的精力涉足十门设计学科，不如用1%的精力涉足于一门学科。

自然风格设计理念

柳公权 柳体－－－－法出于颜,独创一格,笔意瘦挺,体势劲媚.

颜真卿 颜体－－－－探源篆隶,楷法谨严,放而不流,拘而不拙,结字方圆,笔法肥劲.

欧阳询 欧体－－－－正书结字,易方为长,以就姿媚,四面停匀,八方平正,翰墨洒脱.

赵孟頫 赵体－－－－开创赵体,风流著称.用笔圆转,清腴华润.

魏体－－－－魏碑为另一种楷书,不能同柳颜欧赵并列比较.

欧阳询

字信本,潭州临湘人(今湖南长沙),唐朝著名书法家,曾任太子率更令,所以人们称他为“欧阳率更”.在隋代欧阳询的书法享有较高的声誉,到了唐代,年近古稀的欧阳询还在“宏文馆”教授书法.欧阳询早年学习王羲之的书体,传说他曾以重金购得王羲之教子习字用的《指归图》,日夜揣摹、刻苦钻研.还有一次他跟虞世南外出,途中见到晋代书法家索靖写的一块碑石,竟席地而坐,在碑旁细心观察描摹学习了3天,可见欧阳询对书法爱好之深.后来他又广泛地学习北朝的碑版石刻,同时吸取了当地一些书家的长处,再融入隶书笔意,形成“刚健险劲,法度森严”的“欧体”(也称“率更体”).

(二)欧阳询书法风格特点

欧阳询的书法由于熔铸了汉隶和晋代楷书的特点,又参合了六朝碑书,司以说是广采各家之长.欧阳询书法风格上的主要特点是严谨工整、平正峭劲.字形虽稍长,但分间布白,整齐严谨,中宫紧密,主笔伸长,显得气势奔放,有疏有密,四面俱备,八面玲珑,气韵生动,恰到好处.点画配合,结构安排,则是平正中寓峭劲,字体大都向右扩展,但重心仍然十分稳固,无欹斜倾侧之感,而得寓险于正之趣.

欧阳询楷书碑版多为中楷,主要有《化度寺邕禅师塔铭》《虞恭公温彦博碑》《皇甫诞碑》《九成宫醴泉铭》等.

(三)欧阳询书法用笔特点

欧阳询书法用笔方整,略带隶意,笔力刚劲,一丝不苟.清包世臣曾说：“欧字指法沉实,力贯毫端,八方充满,更无假于外力.”就是说欧字强调指力,写出的笔画结实有力,骨气内含,既不过分瘦劲,又不过分丰满.每一笔画都

是增一分太长,减一分太短,轻重得体,长短适宜,恰到好处.欧字的用笔还讲究笔画中段的力度,一些横画看上去中段饱满,得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸,更显中宫紧密,尤其是右半边的竖画,常向上作夸张延伸,显示其超人的胆魄.这些都是欧字用笔的独特之处.

(四)《九成宫醴泉铭》简介

《九成宫醴泉铭》是欧阳询的代表作之一.铭文由魏征撰,记载了唐太宗在九成宫避暑时发现涌泉的事.欧阳询奉敕书.

此碑书法,高华庄重,法度森严,笔画似方似圆,结构布置精严,上承下覆,左揖右让,局部险劲而整体端庄,无一处紊乱,无一笔松塌.明陈继儒曾谓：“此帖如深山至人,瘦硬清寒,而神气充腴,能令王公屈膝,非他刻所可方驾

也.”

原碑24行,1108字,由于年久风化,加之椎拓过多,断损严重,后人又加以开凿修补,以至笔画锋芒全失.传世最佳拓本是明代李琪旧藏宋拓本,今藏北京故宫博物院.

颜真卿

唐中宗景龙三年（公元709年）——唐德宗贞元元年（公元785年）,终年77岁,琅邪临沂（山东临沂）人.字清臣.是中唐时期的书法创新代表人物,楷书端庄雄伟,气势开张.行书遭劲舒和,神彩飞动.他的书法,既有以往书风中了气韵法度,又不为古法所束缚,突破了唐初的墨守成规,自成一幅,称为“颤体”.宋欧阳修评论说：“斯人忠义出于天性,故其字画刚劲独立,不袭前迹,挺然奇伟,有似其为人.宋朱长文《续书断》中列其书法为神品.”并评说：“点如坠石,画如夏云,钩如屈金,戈如发弩,纵横有象,低昂有态,自羲、献以来,未有如公者也.”

鲁公是书史上居承先启后地位的伟大人物,他的正书,向以博厚雄强着称,「锋绝剑摧,惊飞逸势」,以颜世家庙碑为代表；至于摩崖大家,气势磅礴,以大唐中兴颂最着；至最高境界,表现冲和淡远之韵致者,则推李玄靖碑.行草道劲秀挺,古意盎然,以祭侄稿为第一.

在中国书法史上占有特殊地位,唯一能和大书法家王羲之互相抗衡,先后辉映的,就是颜真卿了.他的书法,以楷书为多而兼有行草.用楷书所写之碑,端正劲美,气势雄厚.他生于楷书流行之际,与王羲之之典型相对,导开书法新风气.

颜真卿是进士出身,他是在任平原太守时始闻名于世.安禄山起兵范阳时,河北各郡皆降服,唯有颜真卿固守平原城,为义军盟主,为唐朝尽力.最后他奉德宗之命,前往叛将李希烈处劝降,不幸遇害.而他一生忠烈杯壮的事迹,更是提高其于书法界的地位.颜真卿的字宛如其人,自始至终均用正锋,因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少,但此笔法却能充分发挥男性的沉着,刚毅.

中唐以后,由于藩镇割据,兵连祸结,旧有的制度已经呈现瓦解之势.颜真卿起而建立楷书新典范,正是重建新秩序的一种心经呈理反映.但是,规矩森严的楷书与当时的社会背景毕竟是有距离的,因此唐末以后,书法艺术的发展便集中表现在行草书方面,古典的典范终于让位给个人主义的抒情作风了.

颜真卿的书法,号称颜体,有他独特的风格和笔法.他所留下的碑帖很多,后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到「圆笔」的痕迹,和其他书法家的「方笔」不同.

颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者.他和使用方笔的王羲之,都对后世产生既深且远的影响.

颜真卿现存的书法作品有：多宝塔碑,颜氏家庙碑,颜勤礼碑,麻姑仙坛记,祭伯文稿……等.他和唐诗另一位以楷书成名的书法家柳公权,被人合称为「颜柳」.

他的书迹作品众多,据说流传下来的有130多种.为后人重视的楷书有楷书《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》,《颜勤礼碑》等,这些碑刻楷书,有个性,有特点,有正面不拘,庄而不险的气势,但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大之处,在学习时应求其神韵,不应单纯追求形似.他的行书《祭侄季明文稿》是怀着悲愤的心情创作出来的佳作,被称为天下第二行书.行书还有《争座位帖》、《裴将军帖》等.

《多宝塔碑》,全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑文》：楷书,岑勋撰文,徐浩题额.字体匀称,丰腴.唐玄宗天宝十一年（公元725年）四月立.碑存陕西西安碑林.

柳公权

唐代宗大历十三年（公元778年）——唐懿宗咸通六年（公元865年,终年88岁.京兆华原（今陕西耀县）人.宫至太子少师,故世称“柳少师”.他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法,然后自成一家.所写楷书,体势劲媚,骨力道健.较之颜体,柳字则稍清瘦,故有「颜筋柳骨」之称.穆宗尝问柳公权用笔之法,公权答云：「用笔在心,心正则笔正.」穆公为之改容,如其笔谏也.宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷,皆妙品之最,草不夫能.其法出于颜,而加以遒劲丰润,自名家.”他初学王羲之笔法,以后遍阅近代书法,于是极力变右军法,学习颜真卿,又溶汇自己新意,使他的字避免了横细竖粗的态势,而取匀衡瘦硬,追魏碑斩钉截铁势,点画爽利挺秀,骨力遒劲,结体严紧,后世学书者不少以柳字为楷模.

他二十九岁进士及第,在地方担任一个低级官吏,后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹,一时机为书法圣品,就被朝廷召到长安,那时,柳公权已四十多岁.他的为人既有骨气有一丝不苟,同样地,他的字也显露了他这部分的特质.也因为如此,提高了他在长安的声望与地位,一般王公贵族都不惜钜金争相请他.

晚唐书法经历盛中唐之后,盛极而衰,柳公权虽号一时中兴,但与颜书相比,仍略有高下之分.唐代书法隆盛一时,至此已见式微.柳公权的楷书参有欧阳询的笔法,往往将部分笔画紧密穿插,使宽绰处特别开阔,笔画细劲,棱角峻厉,虽用笔出自颜真卿,而与颜真卿的浑厚宽博不同,特别显得英气逼人.

柳公权享年八十岁,一共臣事七位皇帝,最后以太子少师死于任上.

他的传世书迹很多,影响较为突出的有《玄秘塔》、《神策军碑》、《金刚经》等.

1、《神策军碑》：楷书,唐会昌三年（公元843年）立.是柳公权的代表作之一,较后世熟知的《玄秘塔》书体风格更有特色,结体布局平稳匀整,左紧右舒,也是较好的临写范本.

2、《柳书金刚经》：楷书,唐长庆刚年（公元824年）,四月刻.原石毁于宋代.有甘肃敦煌石室唐拓孤本传世,一字未损,今在法国巴黎博物院.评论家认为楷书金刚经,具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长,有很高艺术价值.

3、《玄秘塔碑》：楷书.唐会昌元年（公元841年）上二月立,原碑现存陕西西安碑林.此碑在传世的书迹中,最为著名.是历来影响最大的楷书范本之一.

赵孟頫

（公元一二五四一三二二年）字子昂,号松雪道人.是元代最显赫的画家,也是在当时、并在后世产生了广泛的影响的画家.宋太祖子秦王德芳的后裔.宋灭亡后,归故乡闲居,后来奉元世祖征召,历仕五朝,官至翰林学士承旨,荣禄大夫,封魏国公,谥文敏.擅长篆、隶、楷、行、草各体、冠绝古今.著有《松雪斋集》.

赵孟頫是元代初期很有影响的书法家.《元史》本传讲,“孟俯篆籀分隶真行草无不冠绝古今,遂以书名天下”.赞誉很高.据明人宋濂讲,赵氏书法早岁学“妙悟八法,留神古雅”的思陵(即宋高宗赵构)书,中年学“钟繇及羲献诸家”,晚年师法李北海.

他还临抚过元魏的定鼎碑及唐虞世南、褚遂良等人,集前代诸家之大成.诚如文嘉所说：“魏公于古人书法之佳者,无不仿学”.所以,赵氏能在书法上获得如此成就,是和他善于吸取别人的长处分不开的.尤为可贵的是宋元时代的书法家多数只擅长行、草体,而赵孟頫却能精究各体.他的文章冠绝时流,又旁通佛老之学.后世学赵孟頫书法的极多,赵孟頫的字在朝鲜、日本非常风行.

赵氏楷书中也有上乘之作,如《三门记》结体宽博深稳,运笔酣畅圆润,最适合当字帖.赵氏传世作品以行楷居多,大多用笔精到,结字严谨,如《赤壁赋》堪称经典之作.

他是赵宋一个没落贵族,后来与元朝合作.赵孟頫等二十余人是至元二十四年（公元一二八七年）第一批被征召,其后,屡次征召江南士大夫,也有通过赵孟頫而求得利禄职位的.赵孟頫受到元代皇帝的宠爱,“荣际五朝,名满四海”,官至翰林学士,艺术上成为元代文人画的领袖人物.

.初学者应先描红,后直接临摹比较好,最后凭脑海回忆字形直接书写,然后对照再作修改,反复磨练.

2.学习颜真卿的颜体楷书（多宝塔碑）比较容易入手.

3.用泛黄的九宫格纸,类似于草纸,二十四格的.每日应练10-20张适合,或以时间计算每日应练25-40分钟.

4.练时一定要静心而练,从笔划入手：横画（逆锋起笔,向右下按笔等）、竖画（折笔向右下按,转中锋向下涩行等）、撇画（逆锋向右上起笔,出锋之处不滞不浮等）、捺画（逆锋起笔,逐渐加力铺毫等）、折画（起笔如同横画,写到转角处笔要轻提上昂等）、挑画（逆锋起笔,折笔向右下顿笔等）、竖勾与弧勾（竖画写到末端,唯竖段微曲等）、横勾（横画写到末端笔锋轻提上昂,向右下顿笔作点等）、卧勾（顺锋起笔,由轻面重向右下曲行等）、点画（分方点、杏仁点、撇点）.

5. 练写毛笔字书法的要领：

练习笔书法这个最重要的是兴趣,要想速成也没什么太好的方法,因从头开始打好基础写字才会扎实.先练习笔画：点、横、竖、撇、捺、提、竖钩、弯钩、斜钩、卧钩、竖弯、竖弯钩、竖提、横钩、横折、横折钩、横撇、撇折、撇点、等等这些基本笔画要领.我建议练习庞中华的字都几好的,要照着字帖模仿他的间架结构,然后用自己学到的基本笔画去写,很快就会有很大收获.每天练习时间,这个一开始的时候如果有时间最少不要低于1个小时,如果有兴趣其实不用很长,连续一个月应有成效,这样坚持一个月,然后自己自然就会自觉每天去写,不用写太多时间太长加班加点会太累反而没效果,后期每天写25-40分钟就行.当然是加强兴趣,买一本基础笔划的字帖,即是阐述怎样写偏旁部首的,和结构布势,那些书法家不是历经十年数十年而成的.所以选到那位就习惯爱上那位书家的字来练就行了.我也是这样的练习的.中国古代历史上： 1.书圣——王羲之!排第一无可非议吧?历史上能够被称为“草圣”的有四人,而堪当“书圣”的只此一人,舍之其谁!其作品《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”.传说唐太宗李世民对《兰亭序》十分珍爱,死时将其殉葬昭陵.留下来的只是别人的摹本.今人所见,皆为《兰亭序》临摹本.著名的作品尚有《官奴帖》《奉桔帖》《快雪时晴帖》《黄庭经》等.后人评曰：“飘若游云,矫若惊蛇”. 2.颜真卿!楷书四大家之一,书风饶有筋骨.悲恸处所作行草《祭侄文稿》后世评为“天下第二行书”. 3.柳公权!我认为楷书四大家里写得最好看的是赵孟頫,然后才是柳公权.颜真卿在我这儿能排第二是因为他在悲痛之时无意作书,反倒写出了天下第二行书!我认为这就是书法的最高境界.人也就只能在类似这种人生痛楚中才能不经意间走入颠峰! 而柳公权排第三是托了中国当代书法教育的福.大凡小学生练毛笔基本都是从柳体开始的,既然学校和家庭都这样选择,那么字应该算不错吧,就排他个第三.(当然也有柳体秀丽端庄又是楷书适合初学者的原因)柳体与颜体并称“颜筋柳骨”. 4.以下排名难分先后：(书法本就是一门艺术,而艺术是要拿来欣赏的.既然有欣赏,那么就要以欣赏者的眼光来决定,这样就难免仁者见仁,智者见智.以上三甲也只是我个人的“品评”.而且书法还有隶楷行草之分.) 卫夫人——卫铄!王羲之七岁到十二岁的临摹对象及老师. 王献之!王羲之第七子,幼时从他父亲学书,后来取法张芝,别创新法,自创一格,与父齐名,人称“二王”. 楷书四大家的另外两位——欧阳询 赵孟頫 宋朝书法四大家——苏黄米蔡(苏轼 黄庭坚 米芾 蔡襄).“蔡”的另一种说法是蔡京.传说蔡京硬将蔡襄之名替换,将自己之名加入.不过蔡京的书法也不弱. 四位草圣——东汉·张芝(也曾是“二王”的临摹对象)、唐·张旭(中国十大圣人中的草圣)以及二十世纪中国两位公认的草圣：于右任和林散之. 唐·怀素和尚!临摹王羲之,所作《兰亭序》几可以假乱真. 5.刘墉!清代书法家