法国洛可可家具写论文(法国洛可可风格家具)
法国洛可可风格家具
洛可可建筑风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰,家具也非常精致而偏于繁琐,不像巴洛克风格那样色彩强烈,装饰浓艳.德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间显得非常复杂.
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚,常常采用不对称手法,喜欢用弧线和 S形线,尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材,卷草舒花,缠绵盘曲,连成一体.天花和墙面有时以弧面相连,转角处布置壁画.
为了模仿自然形态,室内建筑部件也往往做成不对称形状,变化万千,但有时流于矫揉造作.室内墙面粉刷,爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调,线脚大多用金色.室内护壁板有时用木板,有时作成精致的框格,框内四周有一圈花边,中间常衬以浅色东方织锦.
洛可可风格反映了法国路易十五时代宫廷贵族的生活趣味,追求纤巧、精美又浮华、繁琐,别称为「路易十五式」,一度风靡欧洲.洛可可风格的装饰多用自然题材作曲线,如卷涡、波状和浑圆体；色彩娇艳、光泽闪烁,象牙白和金黄是其流行色；经常使用玻璃镜、水晶灯强化效果.洛可可风格装饰的代表作是尚蒂依小城堡的亲王沙龙（1722,让·奥贝尔设计）、巴黎苏比斯饭店的沙龙（1732,热尔曼·博夫朗设计）和德国波茨坦无愁宫.而这种建筑风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室
德国洛可可风格
欧洲宫殿的风格会由于国家与建筑风格的不同，而不同。一下据三个最有特点的国家！
1、法国的宫殿建筑大多采用巴洛克式、与洛可可式风格，整体景观细腻、精美和奢华，视野中充满辉煌之感！
2、德国宫殿相对来说除了勃兰登堡地区之外，其他地区的巴洛克与洛可可式宫殿则没有法国宫殿细腻，多少透露出一中粗犷之感。而一些听过别墅式风格的宫殿，尽管不豪华，也有独特之感！
3、意大利宫殿在讲究奢华的同时，更追求规模宏大。
法式洛可可风格设计特点
法国向来以浪漫闻名，因此法式装修的精髓也正是浪漫。，最突出的特点就是华贵典雅
1、法式风格在空间和设计的布局上讲究的是轴对称，十分宽大豪华舒适的空间给人带来十分惬意的享受。
2、法式风格提现的是贵族风格特点，无论是在整体的搭配上还是在一些比较微小的细节方面，都是十分精细的。
3、法式风格建筑的外形也是讲究的对称的原则，在墙面，屋顶设计上都是的比较独树一帜的。
简单的白色搭配大面积的蓝绿色，仿佛充满风情的法国海滩。
1、布局上突出轴线的对称，恢宏的气势，豪华舒适的居住空间。
2、贵族风格，高贵典雅。
3、细节处理上运用了法式廊柱、雕花、线条，制作工艺精细考究。
4、点缀在自然中，崇尚冲突之美。
法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美。在设计上讲求心灵的自然回归感，给人一种扑面而来的浓郁气息。
法国洛可可风格图片
1、华多（法国画家）
让-安东尼·华多(Jean-Antoine Watteau，1684—1721) 是法国18世纪洛可可时期最重要的也最有影响力的一位画家。他画了大量带有喜剧色彩的作品，而且还发明了一种浓郁的富有哲理的爱，而且都有背景相衬托。
1684年10月10日生于法比交界原属佛兰德斯的瓦朗谢讷，是一个烧砖瓦窑为生的农村手工业者的儿子。他于1702年到巴黎，最初在画店里当学徒。
为趣味不高的雇主临摹一些销路旺盛的意大利、荷兰的古典作品。后来，在舞台美术家吉洛(Claude Gillot，1673—1722)的工作室当助手，这使他对戏剧发生了浓厚的兴趣。
2、弗朗索瓦·布歇
弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher，1703—1770），法国画家、版画家和设计师，是一位将洛可可风格发挥到极致的画家。曾任法国美术院院长、皇家首席画师。出版过《千姿百态》画册。
3、让·奥诺雷·弗拉戈纳尔
让·奥诺雷·弗拉戈纳尔（Jean Honore Fragonard，1732—1806），法国洛可可风格画家，其代表作品有《秋千》《读书女孩》《闩》《狄德罗》等。
洛可可风格家具设计
恒大装修风格欧美的不错的，其以法国路易时期的高贵、典雅的洛可可风格为主要借鉴，打造业主喜爱的欧式风格家装。
整体装饰展现了丰满的空间感，精致时尚的雕花隔断，层次感强烈的走廊，错落有致的灯光下，地面色调柔和，欧式感强烈的大理石拼花，与顶面的华丽灯饰，仿佛让人走进欧洲的现代街道，欧洲文化气息顿时显露无余。
洛可可风格家装
强调线形流动的变化，色彩华丽。它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。
另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧式的居室有的不只是豪华大气，更多的是惬意和浪漫。
通过完美的典线，精益求精的细节处理，带给家人不尽的舒服触感，实际上和谐是欧式风格的最高境界。同时，欧式装饰风格最适用于大面积房子，若空间太小，不但无法展现其风格气势，反而对生活在其间的人造成一种压迫感。当然，还要具有一定的美学素养，才能善用欧式风格，否则只会弄巧成拙。
法国18世纪的洛可可式家具
洛可可风格也在17、18世纪的法国音乐作品中发生影响，但远不如在造型艺术上那样显著。法国作曲家F.库普兰所作、深受国王路易十四欣赏的许多室内乐和哈普西科德曲，多玲珑纤巧，装饰华丽，与当时的建筑式样、室内修饰以至于家具构成等各方面在风格上颇有共同之处，这些作品常被认为是洛可可风格在音乐上的早期反映。法国作曲家 L.-C.达坎所作的许多哈普西科德曲也多带着洛可可色彩，特别是命名为《杜鹃》的更为典型。法国作曲家 J.-P.拉莫所作的许多芭蕾舞曲，以和声手法新颖著称，在风格上也属于洛可可一类。
洛可可风格迅速地由法国流传至欧洲各国。在德国，G.F.亨德尔和巴赫等一代人的某些作品中，也都受到一定程度的影响。如亨德尔的《弥赛亚》中一些装饰富丽的复调写法，J.S.巴赫的《勃兰登堡协奏曲》中某些变化多端的片段甚至在J.海顿和W.A.莫扎特的一些逗人喜爱的轻松小品中，有时也还存在着洛可可的余音。
意大利作曲家D.斯卡拉蒂留下的 600多首哈普西科德曲都非常精致，装饰富丽，是具有明显的洛可可风格的作品。这种风格延续至18世纪路易十五时代达到高潮，18世纪后期逐渐消亡。
洛可可式风格家具
英国塞特维那皇室家具--洛可可风格欧式家具洛可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。
这种风格的代表作是代表作是尚蒂依小城堡的亲王沙龙，1722，让·奥贝尔设计，巴黎苏比斯饭店的沙龙，1732，热尔曼·博夫朗设计，和德国波茨坦无愁宫，巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室，尤金王子的花园宫
法式洛可可风格家具
洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基，给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期，巴洛克设计逐渐被有着更多曲线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在Niclas Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄政时期（1715-1723年，路易十五还是个孩子，政权由其叔摄政），宫廷生活不再局限于凡尔赛宫，艺术风格亦随之而转变，最初在皇宫，然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。
相较于前期的巴洛克与后期的新古典，洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外，此派画家受到当时外来文化的启发，在创作中添加不少富有异国风情的特色。
1730年代，洛可可在法国高度发展，并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑，表现在让-安东尼·华托和佛朗索瓦·布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。不过在这一点上，它已经开始与大量不同的特征融合，包括东方风格和不对称组合。
这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区，并与当地的风格融合。18世纪，英国一直视洛可可风格为“法国品味”，较少用于建筑上，主要表现在银器、陶瓷等。当时意大利移民的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而爱尔兰的法兰契尼兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起，洛可可被拿破仑从法国剔除出去。
但到约1830年代，洛可可风潮正逐渐退去时，英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”，——亦即把洛可可搞错了，并且以大量的金钱，购买经过过份涨价的二手洛可可风格物品，其实当时这些物品在法国几乎无法出售。[1]18世纪。英国的家具设计大师奇朋代尔（1718-1779年）将中国的塔、苏州园林技术等东方元素与西方家具制作技艺相融合。奇朋代尔在家具史上就是洛可可家具的同义词，他是洛可可风格的缔造者。以复杂的波浪曲线模仿贝壳和岩石的外形，并配以纤巧的雕饰，以追求运动中的纤巧和华丽，给人以流畅的动感。
英国塞特维那STVILLA家具完美、独特的造型，大胆的用色，被视作“洛可可”风格最具代表性的品牌。同时，它也是“家具时尚化”这个全新概念的领路人。
意大利洛可可家具
特点如下：
1、整体风格华贵而雍容意大利家具强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的效果，他的客厅顶部爱用大型灯池，入厅口多竖起两根豪华的罗马柱，室内常有壁炉元素。墙面多使用壁纸来烘托出豪华的效果。
2、突出立体感意大利家具特点中，立体感很强，家具表面常是凹凸的线条或是又起伏的线条，整套家具整体上存在连续的变化和层次感。各种门的造型既突出凹凸感，又有优美的弧线，两种造型交相呼应，风情万种。
3、注重细节意大利家具十分注重花纹的刻画，以精美与繁复而出名，他的雕刻复杂，具有复杂而精美的雕刻花纹；其中，欧式家具中的“洛可可式家具”也很注重雕工，线条较为柔和一些；而“新古典家具”的线条则更为明快一些，主要以嵌花来呈现质感。
