古典家具画案(古典家具图案)

古典家具图案

　　桃木可以做家具。

　　桃木同红木一样，多用做古典家具。桃木属原木种类，它色泽柔和、纹理清晰坚硬而富有弹性。因其木材本身色泽纹理美观，所以桃木家具无需特别保养，擦上透明蜡即可充分显示木材本身的质感和自然美。

　　桃木有黑桃木、香桃木、仿桃木、胡桃木、核桃木，做家具多用胡桃木和核桃木。

　　桃木的木性特点决定了桃木家具的造型特征。桃木家具的造型简练、线条流利，又不失挺拔、灵巧，桃木家具的制作工艺精细合理，坚实牢固，能适应冷热干湿变化。其装饰以素面为主，局部饰以小面积漆雕或透雕，以繁衬简，朴素而不简，精美而不繁缛。通体轮廓及装饰部件的轮廓讲求方中有圆、圆中有方及用线的一气贯通而显示出细微的曲折变化。

　　桃木在木性、类别等质本方面体现出的相对灵活性，比之红木更容易打造出家具的时尚感：

　　其一，以气质而论，桃木朴实的气质与红木相比，更容易与现代接近而彰显时尚；

　　其二，以图形花式而论，桃木家具虽属古典家具，图案相对繁复，但在古典家具中，桃木家具的线条相对简单，这样的简单多是符合现代人的审美理念而显现出一种时尚；

　　其三，从桃木的木性而论，桃木不似红木冷硬，却显得温和、柔软，更适合家具的设计需要；

　　其四，以类别而论，桃木的类别众多，这也易于设计，更接近时尚。

古典家具画案图片

这四种桌案是明式桌案的大件，即使最小的也大于半桌。书桌案、画桌案的结构、造型同条桌、条案相同，但宽度要远大于它们。

书桌与书案都有抽屉，由于其结构不同，故分为桌与案。

画桌与画案为了方便书写，是没有抽屉的。

古典家具图案设计

罗汉床，古代家具中卧具形式有四种，即榻、罗汉床、架子床、拔步床。后两种只作为卧具，供睡眠之用；而前两种除睡眠外，还兼有坐之功能。中国古人睡觉有大睡和小睡两种，大睡就是晚上正式的睡眠，小睡指午休等小憩，榻和罗汉床用于小睡，可以用来待客，而架子床和拔步床用于大睡，不能用来待客。

传统古典造型家具图片

泽温馨柔和，将皇室奢华与高洁之风发挥的恰到极致，延续了欧洲文化和雅致，在设计与生活中演绎华贵缔造皇室贵族风范造型独特典雅，轮廓瑰丽华美。华贵的造型，沉淀在文艺复兴中的斑斓。整体造型大方典雅，宽大气派的座位空间，低调优雅而高贵，将生活的感动转化为细致的口味，符合人体学尺度，无一不流露着那份高贵典雅，纯手工雕花艺术，散发着浓郁的异国情调，精致优雅，舒适，奢华大气，优雅和浪漫，厚实的海绵坐包，给人强烈视觉效果和满足感，营造温馨华贵的家具气氛，线条流畅浪漫，设计恢弘大气，空间的满足感，散发着奢华的艺术格调等等。绵延在欧洲文明里的璀璨，把美的意蕴一脉相承

古典家具图案和寓意图解家

　　荷花，又名莲花、水芙蓉等。荷花自古以来受到人们的喜爱，晋陶渊明赞其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。就是说荷花从污泥里生出却不被沾染。将荷花看作纯洁的象征。　　荷花纹，荷花纹在古典家具装饰中，主要用于屏风类家具上，也常见于佛器之上。常以碧玉饰荷叶，青玉、白玉饰荷花，形成色彩艳丽、形象逼真的立体图画。象征纯洁，寓意吉祥之意。

古典家具图案大全

中国古典家具发展到明清时期，达到鼎盛，种类已经齐全，根据家具使用功能，大致可以分为：椅凳类、桌案类、床榻类、柜架类、其他类等。桌案类：方桌、炕桌、香几、炕几、炕案、案桌（如书案、画案）、酒桌。　椅凳类：宝座、交椅、圈椅、官帽椅、玫瑰椅、靠背椅、长凳、圆凳、马扎、绣墩。床榻类：榻、罗汉床、架子床和拔步床。柜橱类：亮格柜、圆角柜、方角柜、闷橱。架具类：架格、镜架、镜台、衣架、面盆架、灯台。其他类：如屏风、衣箱、印匣、药箱、枕凳、滚凳、甘蔗床等。[

古代家具图案

一、夏、商、周：中国早期家具的雏形阶段

从历史文献可知，我国早在殷商以前就已发明了家具：席——榻之始;俎、几——案之始;禁——柜之始;扆——屏风之始。而商代髹漆技术也被运用到家具纹饰上，还可镶嵌象牙、松石等。

二、春秋、战国时期：比较低矮的家具诞生

春秋时期，奴隶社会走向崩溃，整个社会向封建社会过渡，到战国时期生产力水平大有提高，人们的生存环境也相应地得到改善，与前代相比，家具的制造水平有很大提高。尤其在木材加工方面，出现了象鲁班这样的技术高超的工匠，不仅促进了家具的发展，而且在木构建筑上也发挥了他们的才能。由于冶金技术的进步，炼铁技术的改进给木材加工带来了突飞猛进的变革，出现了丰富的加工器械和工具，如铁制的锯、斧、钻、凿、铲、刨等等，为家具的制造带来了便利条件。相传锯子就是由鲁班发明的，工艺的改进也促进了家具的改进。

人们的工艺制造水平明显提高，衍变繁多，这个时期开启了后世家具雕刻的先河。归纳起来有四大贡献：一是出现了最有名的木匠——鲁班;二是出现了人类最重要的朋友——床;三是出现了铁制的锯、斧、钻、凿等器械;四是雕刻被广泛应用到家具装饰中;有浮雕和透雕等。

三、秦汉时期：为“垂足而坐”奠定了基础

秦汉之前，几、案、衣架和床榻都很矮，都是席地而坐，直到对西域的频繁交流渐深，胡床传入。胡床——是一种形如马扎的坐具。后来被发展成可折叠马扎、交椅等，为后来人们的“垂足而坐”，拯救罗圈腿奠定了基础。

四、魏、晋、南北朝：高形家具的出现

从西晋时起，跪坐的礼节观念渐渐淡薄。至南北朝，垂足坐渐渐流行高形坐具。出现墩、椅、凳等高型家具，并有笥、簏(箱)等竹藤家具。在装饰方面，漆木家具装饰上使用绿沉漆，打破红黑漆的一统格局，佛教日兴，出现莲花纹、忍冬纹、飞天纹。

五、隋唐及五代：高形家具盛典时期，高矮形家具并存发展

真正的繁荣时期是在唐代。唐代初期就出现了蓬勃进取的精神风貌，长时间的战乱和流离失所在江山统一后，人们的生活热情得以爆发。“贞观之治”带来了社会的稳定和文化上的空前繁荣。唐代的家具在这样的社会背景下，显现出它的浑厚、丰满、宽大、稳重之特点，体重和气势都比较博大，但在工艺技术和品种上都缺少变化。豪门贵族们所使用的家具比较丰富，尤其在装饰上更加华丽，唐画中多有写实体现。

这一时期的家具出现复杂的雕花，并以大漆彩绘，画以花卉图案。 从唐代敦煌壁画上除了可以看到鼓墩、莲花座、藤编墩等，还可以见到形制较为简单的板足案、曲足案、翘头案等。文人士大夫们多追求素雅洁净，所以这一时期的立屏、围屏多素面无饰。床榻类无多变化，因袭上代形制，以箱式床、架屏床、平台床、独立榻为主。 晚唐至五代，士大夫和名门望族们以追求豪华奢侈的生活为时尚，许多重大宴请社交活动都由绘画高手加以记录，这给我们研究、考察当时人们的生活环境提供了极为可靠的形象资料。

五代画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》就是个很好的例子，画面向我们清晰地展示了五代时期家具的使用状况，其中有直背靠背椅、条案、屏风、床、榻、墩等等。 唐代家具完整简洁的形式也向我们预示了明式家具前期形态，为中国历史家具的最完美阶段打下了基础。

相关阅读：中国古代家具上的13个美好寓意

六、宋、元时期：高矮形家具较多、繁杂

宋代家具借鉴建筑的梁架结构，取代了隋唐的箱型壸门结构。开始使用束腰、马蹄、蚂蚱腿、云兴足、莲花托等装饰;同时使用了罗锅枨、矮佬、霸王枨、马蹄脚等部件，部件之间多数以直线形榫卯接合而成，重视外形尺寸和结构与人体的关系，使家具结构更趋合理。不作大面积的雕镂装饰，局部点缀以求画龙点睛。观其外简洁刚直，观其内隽永挺秀，与宋人简洁朴素的审美观契合。

相对而言，元代立国时间也比较短，统治者采用的政策是汉制，所以，不仅在政治、经济体制上沿袭宋、辽、金各代，家具方面亦禀承宋制，工艺技术和造型设计上都没有大的改变。元代中国最高统治者虽是蒙古族，但传统文化没有中断，家具仍在宋、辽的基础上缓慢发展，是宋明之间一条不很明显的纽带。元代匠师在承具上做了两种创造性尝试。一是桌面不探出的方桌，其形象见于冯道真墓壁画，高束腰，桌面不伸出。二是抽屉桌，桌面下设抽屉的创意，以后为明代所继承，沿用至清。

七、明代：中国家具的鼎盛时期

到了明代，中式家具进入了完备期，形成了独特风格，被称“明式家具”。文人参与家具的设计，所以明式家具中夹杂着文人化的意趣。

古代文人对生活的理解很独到，对产品的造型、加工更加刻薄，促使中式家具从形态到神韵的进化，将中国家具艺术升化到颠峰之极。明代家具历经几百年的变迁，流传至今仍很牢固，除了优质木材外，主要就是榫卯结构的精密与科学合理。

八、清：中国家具的衰退期，装饰手法史无前例

清初家具沿袭明代风格，用料更为丰盈。除用硬木外，还选用优质软木。乾隆时期，家具生产达到了高峰，装饰手法之多样也史无前例。

大体上可以归纳为三个点：一是多种材料并用。无论是雕、嵌、漆、绘，还是骨、木、竹、玉、瓷、法郎，都为家具装饰服务;二是多种工艺结合。有浮雕与透雕的结合，有雕与嵌的结合，雕嵌与描金的结合，有雕嵌与点翠的结合;三是装饰“多”和“满”。追求光华富丽的富贵之感，但有的过分追求奢侈，显得繁琐累赘。